Як Ukrainian Fashion Week формує нову естетику: огляд

13 Жовтня, 2025

Цьогорічний Ukrainian Fashion Week став більше, ніж модною подією. З 4 по 8 вересня дизайнери перетворили подіум на простір культурної пам’яті, болю й відродження.

Авторка: Олена Сахно

Коли ми дивимось фільми й фешн-журнали минулих епох, то безпомилково впізнаємо моду часів Другої світової за стриманим кроєм, лаконічним забарвленням і невибагливими, зносостійкими матеріалами.
Час лихоліття диктував свої правила: дефіцит тканин, важка жіноча праця на тилових виробництвах, бо чоловіки були на фронті; запит на зручність крою і витривалу простоту — це нові реалії, до яких адаптовувалися будинки моди й виробники одягу, даючи жінці 40-х років те, що вона змушена була шукати. А ще — знамениту червону помаду, символ гідності, стійкості й майбутньої перемоги. Переможний Червоний. Бойовий Червоний. Патріотичний Червоний. У маленьких яскравих тюбиках із цими назвами промовляла ціла епоха.

І ця мова минулого зрозуміла нам, українцям, у часи нашого спротиву мороку.
Ми теж інтуїтивно винаходимо власний Переможний Червоний. Теж шукаємо свій голос, щоб бути почутими світом. Теж формуємо маркери, творимо знаки покоління війни й надії, за якими нас читатимуть нащадки.

З 4 по 8 вересня в Україні проходив 57-й сезон Ukrainian Fashion Week. Сила моди — як культурний код та інструмент збереження національної ідентичності. Саме таким було гасло події.

Так, бренд SIDLETSKIY презентував колекцію Identity, особливе місце в якій посів адаптивний одяг для людей із протезами.

І це не просто конструктивна відповідь на виклики часу — це початок хвилі нового погляду на тілесність, що зростається з високими технологіями, демонструючи людину, тіло й душу якої зазнали відчутної трансформації й уже назавжди будуть інакшими.

І ця інакшість — не лише про повагу, жест «рука до серця», створення безбар’єрного простору, мову інклюзії. Вона — про нову естетику, нову сексуальність, зрештою! Військові з протезами, що крокували подіумом, чітко формували це послання: ось вони йдуть — титани сьогодення, які тримають на своїх плечах країну. І кожен їхній крок — уже переможний.

Лілія Пустовіт, без сумніву, одна з найвитонченіших українських модельєрок, представила перформанс «Зв’язок», натхненний роботами художника Павла Макова. Серія картин «Вирвані сторінки» створювалася митцем у Харкові з 2022 по 2024 рік. Квіти-велетні, що проростають між протитанкових «їжаків», барикад і будівель прифронтового міста. Виткі довгі стебла, що заповнюють простір і нагадують чи то кровоносні судини, якими пульсує життя, чи то дорожні магістралі. Перенесене на тканину, це зображення нагадує нам про крихкість буття — але й про велику силу водночас. Навіть тоді, коли кожен день у страшній обжитості війни — як вирвана сторінка, ми тримаємось ґрунту всіма корінцями, тягнемось до сонця, вегетуємо.

Одяг POUSTOVIT — як ода життю. Сукні — як декларація: маємо намір бути. Триматись своєї землі. Відтворюватись. Проростати в майбутнє.

Тему проростання, циклічності природи, оновлення відтворив у весняній колекції й sustainable-бренд TG Botanical.

«Сад пробудження» — для показу з такою назвою символічно був обраний Національний ботанічний сад ім. Гришка, розташований у самому серці Києва.

Серед пергол і арок, заплетених ліанами, і сходів, укритих плющем, м’які природні відтінки, ручне ткацтво, бахрома, фактурні тканини з кропиви та льону звучали особливо органічно.
Цей молодий бренд є справжнім флагманом стійкої моди в Україні: етичне виробництво, фарбування тканин рослинними пігментами в традиційних техніках, уникнення створення надлишків одягу, використання натуральних волокон. Льон, органічна бавовна, коноплі, кропива, забарвлені за допомогою цибулиння чи суцвіть піжми — це про екологічну свідомість, сучасність і пам’ять поколінь водночас.
Цей одяг хочеться роздивлятись, торкатись, носити дбайливо й із вдячністю — дорости до культури передавати у спадок, формуючи власну зелену капсулу часу.