У світі цифрових технології та пластику, де алгоритми задають тренди в соцмережах, а мас-маркет зробив красу однаковою та швидкоплинною, особливо цінними стають речі з живою енергією – які мають характер, внутрішню свободу та особисту історію.
Саме про це український бренд прикрас FRANCOISE OZ. Засновники бренду — Франсуаза Оз та Богдан Перевертун — розповіли про це для КАМО більше.
Як народився бренд FRANCOISE OZ? У чому була головна ідея? Цінність?
Франсуаза: Все почалося з того, що я не могла знайти прикраси, які б мені надзвичайно подобалися, прикраси які я б носила кожного дня і вони мене будуть завжди надихати, отримуючи від цього максимальне задоволення. І у 2014 році я вирішила зробити собі керамічне намисто – таке, яким я його собі уявляю та бачу, яке я буду любити всім серцем. Намисто, яке буде робити акцент у моїх образах та висловлювати мій внутрішній світ. Після того як я зробила намисто й опублікувала фото з ним в соціальних мережах, одразу почала отримувати повідомлення, що люди хочуть теж собі таке саме. Я зробила і для них.
Богдан: Коли Франсуаза почала займатися керамікою, мені подобалося бачити, як вона працює з глиною. Це мене зацікавило, надихнуло і одного разу я захотів спробувати щось зробити з глини й одразу закохався в цей процес. Руки почали самі ліпити витвір, тому я вирішив зробити Франсуазі подарунок і зліпив для неї керамічну каблучку. Вона була у захваті, їй вона дуже сподобалась і ситуація була аналогічна, як і з намистом – вона поширила фото прикраси в Instаgram, людям сподобалося і вони почали робити замовлення. Так і народився бренд FRANCOISE OZ.
Франсуаза: Спочатку ми з Богданом робили монохромні прикраси, чорні та білі, як і наші картини – вони теж були чорно-білі. Однією з приємностей на початку створення прикрас було те, що з нами зв’язалися з журналу Vogue UA і сказали, що хочуть написати статтю про наше мистецтво.
Богдан: Головна ідея та цінність – створювати мистецтво, яке можна носити, мистецтво, яке тебе наповнює приємними відчуттями і яке доповнює твій образ сміливими, яскравими арт-обʼєктами.
Чому саме кераміка та керамічні прикраси ?
Богдан: Ми завжди хотіли виразити себе через об’ємність форм. Прикраси для нас – це скульптура в мініатюрі, а глина стала ідеальним матеріалом, який поєднує архаїчність та сучасність.
Франсуаза: Кераміка – надзвичайно теплий, природний і приємний на дотик матеріал. Носіння таких прикрас переносить мистецтво з галерейного простору безпосередньо в життя людини. Воно взаємодіє з тілом, реагує на температуру, рухається разом із власницею, стаючи формою інтерактивного мистецтва.
Яким був ваш перший виріб? Де він зараз?
Франсуаза: Перше біле керамічне намисто я залишила собі, як і білу каблучку, яку Богдан зробив для мене – вона схожа на корали. Ношу її вже 12 років. Це особливий подарунок, який я сильно люблю.
Наскільки складно створювати такі прикраси?
Богдан: Коли ти щось сильно любиш, ти не думаєш про складнощі, а повністю захоплюєшся процесом. Але кожен етап потребує концентрації, майстерності, поєднання технологічної точності та художнього бачення.
Франсуаза: Саме тому керамічні прикраси цінуються, як унікальні ручні вироби, адже кожен з них проходить складний і ризикований шлях від глини до готового мистецького об’єкта.
Розкажіть про процес створення ваших виробів. Як усе відбувається?
Франсуаза: У нас із Богданом постійний діалог та співтворчість, ми доповнюємо одне одного.
Богдан: Кожен з нас робить різні за характером та дизайном прикраси. Всі вони виготовляються повністю вручну, без використання форм для відливання. Кожен виріб проходить тривалий процес ліплення, сушіння, шліфування, випалу та глазурування.
Франсуаза: Це означає, що кожна прикраса є унікальним арт-об’єктом, який неможливо повторити ідентично, і вона зберігає нашу енергію та любов.
Богдан: Керамікою ми почали займатися завдяки тому, що у нас освіта була різнопланова. Нас навчали бути відкритими та не боятися використовувати різні техніки та матеріали. Ми використовуємо німецькі, бельгійські породи глин, італійське золото, платину, німецьку глазур та ангоби із США.
Франсуаза: Керамічні прикраси стали продовженням нашої художньої практики. Ми переносимо на керамічні об’єми свої фірмові графічні прийоми, мінімалістичні тексти, монохромні рішення або яскраві супрематичні кольори. Таким чином, прикраса перетворюється на мініатюрну картину, яку можна носити на собі.
Що вас надихає у створенні ваших виробів?
Богдан: Мене надихає сам процес створення прикрас, коли маленький шматочок глини перетворюється у витвір мистецтва, коли відсутність форми стає формою, для мене це акт медитації. Коли я ліплю, розчиняються межі між мною та Всесвітом – це і називається творчістю.
Франсуаза: Мене надихає бачити сяючі та щасливі очі поціновувачів наших прикрас. Люблю спостерігати, як мистецтво розширює сприйняття світу та себе, приводячи до усвідомлення, що кожна людина – унікальний та неповторний скарб.
Яким виробом ви пишаєтесь найбільше? Чому?
Богдан: Ми не зациклюємося на чомусь одному. Якщо зациклюватися та підкреслювати якусь одну прикрасу, то це буде спроба щось повторити та зупинитись. Нам подобаються всі прикраси, тому що ми вклали в них багато праці та любові.
Франсуаза: Ми створюємо прикраси чорно-білі, кольорові, однотонні, різнобарвні з абстрактними візерунками, з ефектами бензинових розводів, прикраси з вкрапленням металевих частинок, які переливаються на сонці, прикраси з елементами графічних малюнків, текстів, облич, символів, очей. Також є прикраси з платиною та золотом.
Яка вона — людина, що обирає FRANCOISE OZ? Опишіть її.
Богдан: Це люди вільнодумні, які активно цікавляться мистецтвом, культурою, ті, хто люблять виражати себе через речі та прикраси, люблять експериментувати з образами, відкриті до всього нового. Вони створюють свій власний стиль та мають свій незалежний погляд на світ.
Франсуаза: Дуже люблю нашу цільову аудиторію. Ми на одній хвилі, люблю з ними активно комунікувати. Якщо людина не знає, яку саме хоче прикрасу і в неї розбігаються очі перед вибором, я можу їй відправити декілька різних варіантів, щоб людина змогла приміряти та обрати, яка найбільше подобається. Для кожної поціновувачки я підписую пакувальний мішечок із натуральної тканини з ім’ям власниці, щоб прикраса стала справді неповторною та персональною.
Яка реакція людей на ваші прикраси?
Франсуаза: Реакція людей – це наш найбільший ресурс натхнення. Нам часто кажуть, що наші прикраси – це справжні дофамінові каблучки. І це чиста правда, адже вони створені для того, щоб дарувати радість і вивільняти гормони щастя.
Богдан: Люди реагують на них неймовірно емоційно та тактильно. Через об’ємні форми наші каблучки хочеться постійно тримати в руках, крутити й торкатися, що працює як своєрідна тактильна терапія.
Франсуаза: Це прикраси-маніфести для сміливих людей, які люблять яскраві кольори та хочуть вирватися з сірої буденності. Вони миттєво привертають увагу, стають приводом для початку розмови та перетворюють звичайні рухи рук на мініатюрний мистецький перформанс.
Чому, на вашу думку, у XXI столітті, у добу цифрових технологій та пластику, людей так сильно тягне до ручної роботи?
Богдан: Цифровий світ ідеальний, симетричний та передбачуваний. Але в ньому бракує того самого живого людського сліду. Ручна робота повертає нам радість фізичного відчуття – вага прикраси на пальці, її фактура, тепло кераміки.
Франсуаза: У часи, коли пластик та мас-маркет доступні кожному, мати об’єкт, який існує в єдиному екземплярі або створений митцями – це спосіб заявити про власну ідентичність. Ми сприймаємо мистецтво, як терапію та цілющу силу. Наші роботи – це не просто аксесуари, це арт-об’єкти, які транслюють світогляд людини, що їх носить.
Розкажіть трішки про себе інших: хто ви поза брендом Francoise Oz?
Ми, Франсуаза Оз та Богдан Перевертун – українські митці, засновники бренду керамічних прикрас FRANCOISE OZ. Франсуаза народилася в місті Одеса, а Богдан з Києва. Займаємося живописом, графікою, поезією, арт-буками, керамікою, скульптурою. Наше мистецтво знаходиться в колекціях Одеського художнього музею, Музею сучасного мистецтва Одеси, Музею сучасного мистецтва Корсаків, а також в приватних колекціях України, Франції, США.
Чому ви обрали саме шлях мистецтва? Що вас сформувало? І коли?
Франсуаза: З дитинства нас обох тягнуло до мистецтва – це був чистий, непоясненний порив, потреба створювати щось власноруч. Але по-справжньому як художників нас сформувала зустріч одне з одним та спільне навчання в Одесі в Художньому училищі імені Грекова. Саме тоді розпочався наш тандем, тому ми буквально зростали й еволюціонували разом. Цей порив став усвідомленим вибором, коли ми зустрілися і зрозуміли, що дивимося на світ в одному напрямку. Ми формували художні смаки одне одного. Наш шлях у мистецтві – це історія взаємного натхнення та діалогу, який триває вже п’ятнадцять років.
Богдан: Ми із Франсуазою навчалися на факультеті дизайну. Разом займалися живописом, скульптурою, навчалися робити артбуки, шрифти, вітражі, афіші, фірмові стилі до різних закладів, вітрини, освоювали різні експериментальні графічні техніки, також був курс лекцій по кольорознавству, фотографії та мистецтвознавству. Нам дуже подобалося там навчатися. Якщо викладачі бачили, що студент має свій стиль та своє бачення, вони повністю підтримували та допомагали цей стиль розвивати. Але доводилось дуже багато працювати й виконувати безліч завдань.
Франсуаза: Також нас формувало наше місто – Одеса. Її унікальний культурний ландшафт, де переплітаються різні епохи та стилі, виховав у нас любов до експериментів. А також наші друзі та оточення. Це середовище навчило нас бачити красу в простих речах і водночас шукати глибші концептуальні змісти під поверхнею повсякденності. Для нас мистецтво – це не просто професія чи хобі, це єдина мова, якою ми вміємо говорити про складні речі. Коли не вистачає слів, щоб передати почуття підтримки, любові, тривоги чи соціальних змін, ми використовуємо кодовані символи, мінімалістичну графіку, ланцюги на полотні або пластику кераміки. Мистецтво дає нам свободу бути почутими.
Де проходить межа між художниками, які створюють картини, та дизайнерами прикрас?
Богдан: Ця межа майже повністю розмита. Наша діяльність – доказ того, що ці сфери не просто перетинаються, а доповнюють одна одну, створюючи нову форму висловлювання.
Франсуаза: Наші прикраси позиціонуються як Wearable art – це напрямок, де одяг або прикраси стають повноцінними витворами мистецтва. Це зазвичай унікальні, ручні роботи з дуже обмежених колекцій.
Богдан: Мистецтво – це не те, на що ми дивимося з відстані. Це те, до чого ми можемо торкнутися і що стає частиною нас.
У своїй творчості та діяльності ви слідуєте трендам чи покладаєтесь тільки на власне бачення?
Франсуаза: Тільки власне бачення. Слідування трендам означає підлаштовуватися під очікування аудиторії. Слідування власному баченню змушує аудиторію розвивати свій смак, щоб зрозуміти нас. Це і є роль художника – вести за собою.
Богдан: Наша аудиторія – це співавтори. Коли людина обирає такий сміливий арт-об’єкт, вона бере на себе відповідальність його показати світу. Ми даємо їй прикраси для самовираження, а вона дає нашим роботам життя в соціумі. Люди, які приходять до нас заради оригінальності, залишаються з нами надовго. Вони будуть рости разом із нами, чекаючи на наші нові колекції, бо для них важливо бути частиною нашої творчої подорожі.
Що ще вас надихає у житті?
Франсуаза: Мене надихає мистецтво, любов та талановиті люди. Всю свою любов я трансформую у скульптури, вази, кераміку, вірші, картини – хочу щоб ця безмежна любов жила вічно.
Богдан: Мене надихає Франсуаза у всіх її проявах: її життєва енергія та сприйняття цього світу, споглядання природи та її форм, кольорів та ароматів. А також спокій, тиша, звуки моря, шелест дерев, спів пташок, шум дощу, чайна церемонія, читання книжок, пізнання чогось нового, прогулянки з Франсуазою вздовж узбережжя Чорного моря.
Що для вас означає бренд Francoise Oz?
Богдан. FRANCOISE OZ для нас – це можливість винести мистецтво з галерейних стін в повсякденне життя. Це спосіб зробити художні рефлексії тактильними, близькими та доступними кожній людині, перетворюючи щоденні жести рук на акти тактильної поезії, на мову візуальних метафор та діалог з навколишнім світом.
Що означає бренд для українців?
Богдан: Люди освоїли кераміку з епохи неоліту, приблизно 10 000 років тому. Найдавніші знахідки на території України повʼязані з Трипільською культурою – це приблизно 5500 рік до нашої ери. Загалом українська культура має давні традиції, пов’язані з керамікою. У наших виробах поєднується архаїчність та сучасність форм. Ми передаємо через наші прикраси емоційний, яскравий, квітучий, життєрадісний характер української культури.
Франсуаза: У наших керамічних прикрасах українські традиції не копіюються буквально, а переосмислюються через форму, колір і символіку. Нас надихають народне мистецтво, орнаменти, природні мотиви, але ми подаємо їх у сучасній, сміливій інтерпретації – через експериментальні форми, глянцеві поверхні, золото та насичені кольори.
Богдан: Ми віримо, що традиція – це не лише музейний експонат, а жива енергія, яку можна трансформувати в актуальний дизайн. У цьому діалозі між минулим і сучасним народжується унікальність кожного виробу.
Франсуаза: Сьогодні люди шукають не просто прикрасу, а річ із сенсом, з історією. Ми намагаємося дати саме це – об’єкти, які одночасно емоційні, самобутні й дуже персональні.
Якби про ваш бренд вийшла стаття у вікіпедії, як би ви хотіли, щоб вона починалась?
FRANCOISE OZ – це український бренд, що спеціалізується на створенні керамічних прикрас, заснований художниками Франсуазою Оз та Богданом Перевертуном. Бренд працює на перетині сучасного мистецтва, скульптури та дизайну. Філософія FRANCOISE OZ полягає в переосмисленні архаїчних символів через призму сучасної керамічної пластики. Прикраси бренду є не лише функціональними аксесуарами, а й автономними художніми об’єктами, що досліджують інтимний зв’язок між мистецтвом і людським тілом.
Богдан: Ми би хотіли, щоб у статті підкреслили, що ми не просто робимо прикраси. Ми створюємо візуальний простір для вільних людей. Якщо Вікіпедія скаже, що FRANCOISE OZ – це про сміливість бути собою та про дозвіл на експеримент, ми будемо вважати свою місію виконаною.
Франсуаза: Я б хотіла, щоб нас описували як художників, які повернули кераміці її первісну магію, але вдягнули її у сучасний контекст. Наша мета – показати, що кераміка це не музейний експонат під склом, а частина життя сучасної людини.
Богдан: Для мене важливо, щоб у статті про нас написали не лише як про художників, а як про людей, для яких мистецтво є єдиним справжнім способом пізнання світу. Ми хочемо, щоб це була історія про щирість – про те, що коли ти вірний власному баченню, ти неодмінно знайдеш тих, хто відчуває так само.
Авторка: Вікторія Пасайлюк
