«Це антивтома. Це кіно про гордість бути українцем»: Любомир Левицький про військове кіно та українську героїку

Любомир Левицький — український режисер і продюсер. Після початку повномасштабного вторгнення режисер працює над проєктами, пов’язаними із сучасною українською війною.

У 2025 році Любомир Левицький представив документальний фільм «Ми були рекрутами» про 3 окрему штурмову бригаду. У квітні 2026 року в український прокат вийшов його military-action «Кіллхаус», створений на основі документального проєкту «Йди за мною» — історії про рятувальну операцію за допомогою дронів. У стрічці разом з акторами з’являються Андрій Білецький, Кирило Буданов і Василь Малюк.

КАМО поговорили з режисером про втому глядачів від воєнного кіно, роботу з реальними військовими у кадрі, стан української кіноіндустрії та чому, на його думку, Україні потрібні власні кіногерої.

Фото: @levitski_lubomir

«Я свідомо обрав жанр героїчного кіно»

«Йди за мною» починався як документальна історія. Чому Ви вирішили перенести її у формат повнометражного кіно?

Я думаю, що «Йди за мною» — це не просто фільм, а початок нової ери. В основі стрічки — рятувальна операція дронами, одна з перших у світі. Вона відкриває нові можливості для порятунку людських життів. Українці сьогодні захищають свою країну і своїх людей. Коли документальний фільм вийшов на YouTube, мені було цікаво побачити реакцію аудиторії, особливо на англомовну версію. Людей із різних країн вразили українські військові — їхня винахідливість, швидкість адаптації та вміння працювати з технологіями.

Ми стаємо game changers не лише у війні, а й у підході до технологій. На початку повномасштабної війни багато хто вважав, що українцям знадобляться роки, щоб навчитися працювати зі складними західними системами. Насправді ж це відбулося за лічені тижні. У нас дуже талановиті інженери й військові. Саме тому мені захотілося перенести цю історію на великий екран. Я довго думав над жанром. Війна — це біль і трагедія, які українці проживають щодня. Але водночас вона народила багато героїв, і про них потрібно говорити вже зараз. Саме тому я свідомо обрав жанр героїчного кіно.

Фото: @levitski_lubomir

«Ми хотіли зробити фільм, який повертає надію»

Після 2022 року тема війни стала центральною для українського кіно. Чи є ризик, що глядач втомиться від таких історій?

Так, такий ризик є. Я це прогнозував ще на етапі прокату. Основна аудиторія військового tactical action — люди, пов’язані з військом або спецслужбами, а також волонтери й родини військових. Решта глядацької аудиторії приходить пізніше, тому ми одразу будували довшу стратегію прокату. Були й побоювання щодо жіночої аудиторії: чи захочуть жінки йти на військове кіно в умовах емоційного виснаження. Але я відчував, що саме жінки можуть відгукнутися на цю історію першими, бо це кіно про людей, які захищають країну. Для мене важливо, що глядачі виходять із зали не пригніченими, а мотивованими. У фільмі є й практичні речі, зокрема сцени про такмед і турнікети. У країні, де триває війна, це базові навички, які можуть врятувати життя.

Тому питання не лише в темі, а й у способі подачі. Одну й ту саму історію можна розповісти по-різному. Ми хотіли зробити фільм, який повертає надію та внутрішню силу. Це антивтома. Це кіно про гордість бути українцем. Після одного з показів до мене підійшов керівник великого підрозділу і сказав: «Я плакав лише на двох фільмах: на “Армагеддоні” і на “Кіллхаусі”. Але це були сльози не від болю, а від гордості».

Фото: @levitski_lubomir

У фільмі з’являються Андрій Білецький, Кирило Буданов та Василь Малюк. Як їхня присутність вплинула на сприйняття фільму?

Це було моє рішення запросити реальних командирів у кадр. Хотілося, щоб фільм став певним історичним зрізом і навіть через роки зберігав відчуття справжності того часу. Я хотів, щоб командири нагороджували своїх бійців у кадрі. Організувати це було непросто через їхню зайнятість, але всі розуміли важливість цього проєкту. Вони переживали, бо не є професійними акторами. Але просто робили перед камерою те, що роблять у житті. Ми також розуміли, що частина аудиторії може сприйняти це політично. Але для мене це не про політику, а про чесність цієї історії. Їхня присутність додає фільму правдивості. Особливо це відчувається у фінальній сцені з шевроном – люди дуже емоційно реагують на цей момент.

Фото: @levitski_lubomir

«Я більше не можу залишатися цивільним»

Частина команди після роботи над фільмом долучилася до війська. Чи змінило це Ваше особисте сприйняття проєкту?

Багато людей у команді вже під час зйомок були військовими або пов’язаними з військом. І це створило всередині проєкту особливу спільноту. Наприклад, Денис Капустін, який зіграв Сіда, після сцени з Андрієм Білецьким сказав мені: «Я більше не можу залишатися цивільним». Він вирішив працювати з БПЛА, і зараз саме цим займається.

Для мене це був дуже сильний момент. Бо фільм не просто розповідав історію — він впливав на людей, які його створювали.

Фото: @levitski_lubomir

«Кіно має будувати зв’язок між цивільними й військовими»

А як ця робота вплинула на Вас особисто?

Дуже сильно. З 2022 року я створив Film Division Company — кінокомпанію спеціального призначення. Її головне завдання — популяризувати українське військо й українські спецслужби в Україні та світі. Саме це мене сьогодні найбільше драйвить. Я думаю, що війна надовго змінить наше суспільство. Тому дуже важливо будувати комунікацію між цивільними, військовими й ветеранами. І кінематограф відіграє в цьому велику роль. Мені хочеться, щоб таких історій ставало більше і щоб вони були якіснішими.

Після досвіду роботи в США та Україні — що сьогодні найбільше стримує розвиток українського кіно?

Найбільша проблема — нестача сильних сценаристів. В Україні багато талановитих людей, але бракує системної сценарної школи. Багато хто змушений навчатися самостійно. Я теж через це проходив: розбирав фільми на частини, аналізував драматургію, спілкувався зі сценаристами, щоб зрозуміти, як працює історія.

Друга проблема в тому, що в Україні фактично немає індустрії як культури співпраці. Середовище часто залишається токсичним і закритим, люди рідко підтримують одне одного. У Голлівуді все працює інакше: люди партнеряться, допомагають одне одному, і в результаті всі отримують сильніший продукт. І якщо хтось думає, що головна проблема — це гроші, то ні. Фінансування можна знайти. Питання у підході, історіях і ставленні до самої індустрії.

Фото: @levitski_lubomir

«Україна може створити свого Джейсона Борна»

Які теми Вам сьогодні найцікавіші для наступних фільмів?

Мені цікаві історії про українські спецоперації, агентів і роботу спецслужб. Це перспективний напрям для нашого кіно, тому що такі історії цікаві глядачеві. Хотілося б створити власного Джейсона Борна чи Джека Раяна, але на основі українського досвіду й української реальності.

Можна проводити багато паралелей із голлівудським кіно, але наші історії унікальні самі по собі. Українська війна, робота спецслужб, технології й операції вже стали частиною сучасної історії. Мені здається, що «Кіллхаус» відрізняється від голлівудського кіно своєю автентичністю. Це історія про сьогоднішню Україну.

Авторка: Єва Вязенська

Нехай українське мистецтво й слово шириться — поділися з тими, кому це близьке:

Facebook
Threads
Pinterest
Telegram

Вам також може бути цікаво:

«Моя кераміка — це особливі вироби, у яких живе особиста історія», — засновниця Spadok Ceramics

Історія бренду Spadok Ceramics та його засновниці Ольги Садової — про пам’ять, традиції та силу родинної спадщини. У розмові говоримо про натхнення Гуцульщиною та вироби, у яких живуть особисті історії.

Read More »

Ми в соцмережах:

Пошук

Знайди найцікавіше за одним словом.